هل تتذكر فصولك الدراسية تاريخ الفن؟ هو الكلاسيكية الجديدة هو أسلوب فني ظهر في القرن الثامن عشر في أوروبا. كان هذا الأسلوب يعتمد في المقام الأول على الفنون الزخرفية ضمن حركة جمالية لم تقتصر على القارة القديمة، بل امتدت أيضًا إلى الولايات المتحدة. تأثرت الكلاسيكية الجديدة بمبادئ عصر التنوير، وكانت مستوحاة بشكل خاص من الأشكال اليونانية الرومانية، ومن هنا جاء اسمها: إعادة تفسير الفن الكلاسيكي. النمط الكلاسيكي الجديد هو رد فعل على أشكال أخرى أكثر زخرفة مثل روكوكو. على النقيض من الروكوكو والباروك، اقترحت الكلاسيكية الجديدة العودة إلى البساطة والعقلانية، مستوحاة من تلك المُثُل الكلاسيكية. وهنا نلاحظ تأثيرها على مختلف التخصصات: من الأدب إلى الهندسة المعمارية والنحت.
أصول الكلاسيكية الجديدة: العودة إلى الكلاسيكية
El الكلاسيكية الجديدة وُلدت كرد فعل ضد الإفراط الزخرفي والعاطفي في أسلوبي الباروك والروكوكو، وهما الأسلوبان السائدان في أوروبا في القرن السابق. وقد اعتبرت هذه الحركات الفنية تافهة ومزخرفة للغاية، لذا تطلع فنانو الكلاسيكية الجديدة إلى أسلوب يعتمد على الرصانة والتوازن والعقلانية، وهي الخصائص المرتبطة بالعصور القديمة الكلاسيكية. ارتبط هذا الإحياء الكلاسيكي ارتباطًا وثيقًا بالاكتشافات الأثرية لأطلال هيركولانيوم في عام 1738 وبومبي في عام 1748. وقد جددت هذه الاكتشافات الاهتمام بثقافة وفن اليونان القديمة وروما، مما أثر على أشكال فنية مختلفة. علاوة على ذلك، لعبت الحركة الفلسفية في عصر التنوير دوراً أساسياً في تعزيز هذا الاهتمام بالعقلانية والتقدم. مع ظهور الثورة الفرنسية واستقلال الولايات المتحدة، أصبح الفن الكلاسيكي الجديد مرتبطًا بقيم مثل الحرية والديمقراطية والوطنية، متخليًا عن العاطفية لصالح نهج أكثر عقلانية وأخلاقية. الرحلات الفكرية عبر أوروبا، المعروفة باسم جولة رائعةكما ساهم في انتشار هذا الأسلوب. أتاحت هذه الرحلات للفنانين التعرف بشكل مباشر على الأعمال الكلاسيكية وقيمها الجمالية.
خصائص الطراز الكلاسيكي الجديد في الفن
البساطة والتماثل والهندسة: كانت الكلاسيكية الجديدة مبنية على خطوط واضحة ودقيقة، مفضلة التراكيب المتوازنة والمنظمة. يقوم التماثل والهندسة بتنظيم عناصر التراكيب، مما يعكس الروح العقلانية للحركة.
الموضوع اليوناني الروماني: استلهم الفنانون الكلاسيكيون الجدد الأساطير والتاريخ اليوناني الروماني، معتبرين أن هذه المواضيع تمثل القيم العالمية للجمال والتضحية والفضيلة. كانت البطولة ومثل الفضيلة متكررة.
الاستخدام المعتدل للألوان: على عكس الباروك، الغني بالألوان الدرامية، تفضل الكلاسيكية الجديدة نغمات رصينة وأحادية اللون تقريبًا، والتي لا تصرف الانتباه عن شكل العمل أو سرده. ويمكن رؤية الحدة في استخدام الضوء لتسليط الضوء على وحدات التخزين.
العودة إلى النسب الكلاسيكية: في الرسم والنحت والعمارة، يتم تأطير الشكل البشري والمباني ضمن أبعاد كلاسيكية. ويرتبط هذا بدوره بمثالية الجمال التي صاغها اليونانيون القدماء.
الدعاة الرئيسيون للكلاسيكية الجديدة
العمارة الكلاسيكية الجديدة
في الهندسة المعمارية، تميزت الكلاسيكية الجديدة باستخدام عناصر من الفن الكلاسيكي، مثل الأعمدة، والواجهات، والأقواس النصرية. على الرغم من أنها دائمًا ذات نهج رصين وأقل تحميلًا من الباروك. ومن الأمثلة البارزة على ذلك خوان دي فيلانويفا، المهندس المعماري الإسباني الذي صمم واجهة المبنى كاتدرائية بامبلونا و كاتدرائية بازيليك سيدة بيلار في سرقسطة. يعتمد أسلوبه بشكل صارم على الخطوط المستقيمة والنسب الواضحة، وهو ما يعكس تمامًا مبادئ الكلاسيكية الجديدة. كانت معظم المباني العامة بهذا الطراز تهدف إلى رمزية أهمية الدولة والقيم الجمهورية. ويمكن رؤية ذلك في أعمال مثل مبنى الكابيتول بالولايات المتحدة أو قوس النصر في باريس.
النحت الكلاسيكي الجديد
تميز النحت الكلاسيكي الحديث باستخدام الرخام الأبيض، دون تعدد الألوان، تكريما للإغريق والرومان القدماء. لقد قلد هذا الأسلوب بأمانة المبادئ اليونانية الرومانية للأبعاد البشرية، ساعيًا إلى تحقيق المثل الأعلى للجمال من خلال البساطة. وكان أحد أعظم رواد هذا الفن هو النحات الإيطالي أنطونيو كانوفا. نحت كانوفا العديد من الأعمال، العديد منها ذات موضوعات أسطورية، ومن بينها تبرز بولينا بورغيزي, كيوبيد والنفسية y فينوس فيكتريكس.
اللوحة الكلاسيكية الجديدة
تميزت اللوحة الكلاسيكية الجديدة بالوضوح في التكوين والرصانة في العواطف والواقعية في التمثيل. كان الفرنسيون أحد الممثلين الرئيسيين لهذا الأسلوب جاك لويس ديفيد، الذي عمله قسم الحوراتي إنه نموذجي للمدرسة الكلاسيكية الجديدة. يتضمن العمل شخصيات بشرية واقعية للغاية، ممثلة بنسب كلاسيكية وموزعة بشكل متماثل في تركيبة معمارية. وكان هناك رسام مهم آخر جان أوغست دومينيك إنجرسالذي واصل المثل الكلاسيكية في عمله الودالي العظيم، حيث يتم تمثيل الشكل الأنثوي بدقة تشريحية كبيرة، على الرغم من وجود بعض التراخيص الفنية. التشيك أنطونيو رافائيل مينجزكان أيضًا شخصية ذات صلة بالرسم الكلاسيكي الجديد، حيث تميز بمهارته الفنية وأعماله المليئة بالضوء والواقعية.
الكلاسيكية الجديدة في أمريكا
لم تكن الكلاسيكية الجديدة ظاهرة أوروبية حصرية. في أمريكا، وخاصة الولايات المتحدة، تم اعتماد هذا النمط في الهندسة المعمارية الحكومية والمعالم العامة كرمز للمثل الجمهورية. تأثر جزء كبير من تخطيط مدينة واشنطن العاصمة بالكلاسيكية الجديدة، مع هياكل مثل كابيتوليو و البيت الابيض تعكس هذا الأسلوب. وفي أميركا اللاتينية، كان للمدرسة الكلاسيكية الجديدة تأثير كبير أيضاً، وخاصة في البلدان التي شهدت حركات الاستقلال. هنا، تم استخدام الفن الكلاسيكي الجديد لتكريم أبطال الاستقلال وبناء رموز وطنية جديدة. على سبيل المثال، أرقام سيمون بوليفار y خوسيه دي سان مارتين وقد تم تمثيلهم في العديد من الأعمال الكلاسيكية الجديدة في جميع أنحاء القارة. مع تقدم القرن التاسع عشر، بدأت الكلاسيكية الجديدة تفقد قوتها مع وصول رومانتيكية، وهي حركة سعت إلى تمجيد العواطف والحرية الفردية والسمو على النقيض من النظام العقلاني للكلاسيكية الجديدة.
ومع ذلك، تركت الكلاسيكية الجديدة إرثًا دائمًا، مع مُثُلها المتمثلة في البساطة والوضوح والأخلاق التي لا تزال تحظى بالإعجاب. وحتى اليوم، تحافظ العديد من المباني والأعمال الفنية على هذه التأثيرات حية، مما يديم تأثير هذه الحركة على الثقافة العالمية.