في حرصنا على اكتشاف أعظم الدعاة أسلوب الروكوكو، فمن الضروري استكشاف أسماء مثل فرانسوا دي كوفيليس، فرنسي ألماني عرض كل موهبته في الروكوكو البافاري. من أبرز أعماله بلا شك نزل الصيد في قصر نيمفنبورغ، سكن صيفي مذهل غرب ميونيخ، ألمانيا.
فرانسوا دي كوفيليز وعمارة الروكوكو في بافاريا
يعد فرانسوا دي كوفيليس أحد أبرز رواد فن الروكوكو في العمارة البافارية. ولد في عام 1695، وجمع بين التأثيرات الفرنسية والألمانية لإنشاء هياكل ضخمة تعد أمثلة مثالية على الثراء والأناقة الروكوكو. يعد نزل الصيد في قصر نيمفنبورغ، الذي تم بناؤه في عام 1739، مثالاً واضحًا على مدى قدرة المهندس المعماري على دمج الفخامة في جو احتفالي وشخصي، وهو أمر أساسي في طراز الروكوكو. يتميز القصر بزخارفه الغنية للغاية، والتي تعتمد على الزخارف الهندسية والنباتية، مع الاستخدام الباذخ للألوان الذهبية والباستيل. بالإضافة إلى نيمفنبورغ، ترك كوفيلييس بصمته أيضًا على مشاريع أخرى، مثل مسرح ريزيدنز (مسرح الإقامة) في ميونيخ، وهو مساحة معمارية دمرت خلال الحرب العالمية الثانية وأعيد بناؤها، على الرغم من أنها فقدت بعض تفاصيل الروكوكو الأصلية.
دومينيكوس زيمرمان وكنيسة فيس
مثال آخر بارز على عمارة الروكوكو الألمانية هو كنيسة ويس، الذي تم بناؤه بين عامي 1745 و 1754 تحت إشراف دومينيكوس زيمرمان. تقع كنيسة الحج هذه في منطقة Weilheim-Schongau، عند سفح جبال الألب البافارية، وتم إعلانها كموقع للتراث العالمي لليونسكو في عام 1983. وتشتهر كنيسة Wies بديكورها الداخلي المليء بالتفاصيل المذهبة والجص واللوحات الجدارية. التي تخلق جوًا متألقًا وسماويًا. تعتبر المنحنيات والأقواس ضرورية في الهيكل، مما يوفر الديناميكية والسيولة.
يوهان بالتازار نيومان وقصر فورتسبورغ
يوهان بالتازار نيومان، المولود عام 1687، يعتبر أيضًا أحد أعظم دعاة الروكوكو في ألمانيا. مهندس إمبراطوري، عمل على سلسلة من الكنائس والقصور الكاثوليكية، وسلط الضوء على قصر فورتسبورغ، وهي تحفة فنية بدأ بناؤها في عام 1720، وتجمع بين عناصر أواخر عصر الباروك والروكوكو. تكمن عظمة قصر فورتسبورغ في نضارته وزخارفه الرائعة، ولكن الأهم من ذلك كله في ضخامة الدرج الرئيسي والمعارض الفنية. وكان نيومان أيضًا المهندس المعماري لـ كنيسة فيرزينهايليجن في بافاريا، رمز آخر للروكوكو الديني. تم تزيين ديكوراته الداخلية بشكل غني بالجص واللوحات الجدارية التي تصور مشاهد سماوية، وتغمر ديكوراته الضوء الطبيعي، مما يحول المساحة إلى تجربة حسية فريدة من نوعها.
لوحة الروكوكو: واتو وباوتشر وفراجونارد
في مجال الرسم، ازدهر الروكوكو بموضوعات حساسة وحسية. الرسامين الفرنسيين جان أنطوان واتو, فرانسوا باوتشر y جان أونوريه Fragonard وهم ثلاثة من أبرز الأسماء في هذا الأسلوب.
جان أنطوان واتو (1684-1721) أدخل شاعرية غنائية في لوحات الروكوكو التي جمعت بين الإثارة الجنسية والنعمة. وكانت مشاهده الرعوية وتمثيلاته للأحزاب الشجاعة حداثة في فن ذلك الوقت. يعمل مثل الحج إلى جزيرة Cythera (1717)، والتي يمكن رؤيتها في متحف اللوفر، هي أمثلة بارزة على أسلوبه.
فرانسوا باوتشر (1703-1770)، من جانبه، كان الرسام المفضل لمدام دي بومبادور، المفضلة المؤثرة للملك لويس الخامس عشر. رسم باوتشر موضوعات أسطورية ورعوية بلمسة غزيرة. عمله ديانا بعد الحمام (1742) مثال عظيم على براعته في تمثيل الشهوانية العارية والأنثوية.
جان أونوريه Fragonard (1732-1806)، وهو أحد معاصري باوتشر، أخذ الروكوكو إلى أقصى حدوده. مشاهدها مليئة بالديناميكية، مثل الأرجوحة (1767)، هي عناصر مثالية لأسلوب الروكوكو، بألوان الباستيل، والأشكال السائلة، وجودة اللعب الخالد.
نحت الروكوكو: فالكونيت وكوراديني
في النحت، كان للروكوكو أيضًا أساطير بارزة مثل إتيان موريس فالكونيت y أنطونيو كوراديني. فالكونيت، المحمي من قبل مدام دي بومبادور، معروف بعمله الشهير تهديد كيوبيد (1757)، الذي يقدم الإله الأسطوري بطريقة مرحة ومثيرة. ومن ناحية أخرى، أنتج أنطونيو كوراديني، النحات الإيطالي الشهير بمهارته في التعامل مع الرخام، روائع فنية مثل الحقيقة المحجبةحيث يمثل جسد الإنسان المغطى بحجاب رخامي منحوت بدقة، مما يدل على براعته التقنية. لقد نجح كلا النحاتين في تجسيد جوهر خفة ومرحة الروكوكو، والابتعاد عن الدراما الباروكية من خلال التركيز على موضوعات أكثر دنيوية والجمال في حد ذاته.
مع الزخارف الفخمة في الهندسة المعمارية والديكورات الداخلية والتعبيرات الفنية مثل الرسم والنحت، تم تأسيس الروكوكو كأسلوب يمثل رغبة الطبقة الأرستقراطية الخاملة في المتعة والشهوانية والترفيه.في سعيه للهروب من ملل الحياة القضائية. مع مرور الوقت، تراجعت هذه الحركة وحلت محلها الكلاسيكية الجديدة، وهو رد فعل من شأنه أن يعيد قيم العصور القديمة الكلاسيكية.